目前分類:打擊教學篇 (24)

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Doumbuk有Doum(Bass)、Tak(右手High Tone)、Ka(左手High Tone)、Pa(Slap)四種基礎奏法,初練習時,放鼓的角度、位置是特別必須注意的,因為這點會影響到初學者擊鼓的聲音正確與否。接下來請看阿富汗的David Kuckhermann老師之示範教學影片。;至於其他像POP、Grab、Roll等進階的奏法與運用,會在之後慢慢介紹。

 
中東鼓常用的節奏
 

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1983年,DW(Drum Workshop) 公司發明一種叫double pedal的踏板,使原本用單腳打擊大鼓的鼓手可以用雙腳分別操作不同的踏板打擊同一個大鼓上,這一“創舉”使爵士鼓這樣樂器進行了一次“革命”。

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在對剛練習雙踏的鼓手來說,我們面臨的一些普遍問題是:力度(含單腳力度)、協調性/融合性及速度問題,我們解決它們的方式應為解放雙腳、找重心及正確的運力等等~~~
 

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看到網上的朋友在關心一個話題“怎樣練好左手”讓我想起以前在練習中碰到的最苦惱的問題.也使我想起了已故黑人爵士鼓大師Tony Williams著名齊打練習概念.

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在樂團中,經常會發現一個問題?那就是某位樂手的拍子很不穩,但是也有時候這問題常發生在職業鼓手本身,有的在創作錄音時突然發現自己拍子速度都不穩定。 尤其是剛剛初學的鼓手必然在速度上比較難控制,加上與樂團之間的默契還不夠,或許是再加上緊張的關係,如果這樣長久下去,會造成對自己失去信心。可是別人 都是說拍子不穩!但是自己卻覺得沒什麼問題!到底問題是出在那兒?

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 小聲不一定柔,大聲不一定強,是不變的原則。

樂曲演唱演奏時音量呈現強弱的程度稱為力度。力度變化包括橫向的變化和縱向各個聲部結合時的平衡和主次的區分,力度變化對樂曲表現具有非常重要的意義。

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在爵士鼓學習路上最重要的課題是如何挑出適當合用的章節,省時有效率地練習,讓時間發揮最大的功效,讓自己很快可以上手。
01練習工具:練習板、電話簿、自己的大腿、手掌拍身體、板凳、真鼓....。

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學習爵士鼓的過程中除了學習樂理、節拍、節奏外,著重於基礎打點練習,整體而言應該說學習基礎打點練習,就好像學習吹奏樂器,要從練嘴型、爬音階、拉長音等基礎開始學起是一樣的道理。

基礎打點練習就是要訓練手部的正確打擊方式與技巧,一開始就訓練手腕打擊的柔軟度,儘量使用手腕上下擺動的姿勢來打擊,減少手臂不必要的擺動來增加打擊速度,同時在減少手臂擺動的動作中整個打擊動作的運用上會更加輕鬆、順暢

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一般鼓手或打擊樂手常常會忽略暖身(Warm up),因此可能會造成肌肉傷害不說,也可能會造成上場演奏初期,鼓手拍子節奏不準的重大缺失,千萬疏忽不得。
暖身準備的目的

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一.基本鼓棒握法分為一對稱式(MatchedGrip)與二傳統式(Traditional Grip)二個類型:
 

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一開始學習爵士鼓的人在踩大鼓(Bass Drum)時經常會產生很多的疑惑,因為很多人就是只一味追求踩得快以及踩得重,而忽略了腳踝放輕鬆,導致速度只固定在一定的範圍,一旦歌曲速度很快或是很慢的時候,節奏變得混亂不成調。
而踩鼓踏的目的是要控制鼓槌撞擊大鼓,在沒有踩下腳踏時,如果腳踝放輕鬆,鼓槌應是自然離開大鼓皮面的,而每次打擊後,鼓踏便應放鬆,使鼓槌返回原位而後再打。

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每位鼓手的身材比例、手腳長短不同,所以套鼓的各組件與鈸的高低遠近與角度則要依各人的打擊習慣來調整,否則可能打擊起來絆手絆腳。
此外為應應各類型的音樂曲風,所以鼓組、鈸與小樂器的架設每次也不盡相同,這個時候鼓手要能懂得如何快速精準架設合乎自己需求的爵士鼓組合

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打爵士鼓時身體的坐姿也是很重要的,打擊姿勢正確更能發揮打擊的效果,而且如果坐姿不正確在長時間打擊時易造成腰酸背痛且很容易疲倦。
打擊時全身肌肉要放鬆,雙手各個關節要保持柔軟的狀態。雙腳踏擊姿勢也同雙手握棒姿勢一般,踏擊姿勢正確可免除小腿肌骨酸痛,甚至避免速度節拍越踏越慢的問題。

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一.造成緊張的原因
對可能發生的事,害怕無法掌控狀況,產生極度緊張的情緒而有過多的焦慮與壓力。比如缺乏練習,或是,每一種打擊樂器,要發出好聽的聲音與節奏,都必須經過每天持續而有效率的練習,熟能生巧才能在遇到緊張的場合克服緊張。所謂台上一分鐘台下十年功,為有不斷地練習,不斷地累積經驗。

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不管流行音樂現今的風格走向如何,在或多或少的文字記載中,如何在辛勤的模仿與探索中帶給會眾無與倫比的震撼與激勵,是我們的目標。 
正如眾人所知,音樂是一種藝術,但並不是每一首歌都有明確的樂譜記載與演奏提示,因而捕捉每一次的演奏便成為學習的最佳步驟,而大量而正確的聆聽是非常重要的,更進一步,我們必須把它們抓下來,化成白紙黑字,方能作更深入之分析與探討。

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一.如果有現成鼓譜可參考那麼打擊手最好:
1.鼓譜拿到手之後,先試試看自己是否能唱出來,我們稱為唱譜。歌手要唱出曲子的音調,而鼓手對鼓的音色與節奏也需要輕易朗朗唱出口來,如果有困難,就要找出癥結與瓶頸加以練習,因為打擊手唱譜在學習鼓的打擊過程中是很重要的。

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過門(Fills)與音節潤飾(Licks)
一首歌曲從頭到尾只有單純的節奏的話,會比較無趣貧乏,所以演奏進行中,大約每2~4小節(Bar)加入過門(Fills)或是潤飾(Licks)。此過門與潤飾的抑揚頓挫會讓音樂更甜美、更具風味,並且在歌曲進行到一個段落時,由鼓手過門與潤飾來裝飾這些空間,也讓演唱者或者其他樂手喘口氣。

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節奏的搭配
如果鼓是音樂的一部分,那在編排鼓的部分的時候,當然是以配合整體音樂為優先。根據音樂的曲風與律動,選擇搭配適當的節奏是所有優秀鼓手最重要的共同訴求,也可稱之為鼓譜編排。要注意的是

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一.鼓棒種類:鼓棒的種類有各式各樣 
1.一般鼓棒(Sticks):外形有粗細輕重,也有材質不同之分,一般來說不同的鼓棒會有不同的音色(尤其是Rim擊法)及技巧呈現。

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很多人對於 PA音響工程的步驟和工作模式不太瞭解,容易在排練時遇到問題,不知如何克服。常常不明白到底是監聽喇叭(Monitor)的問題或是麥克風出問題,還是自己打鼓力道輕重出問題。
 

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