管樂隊又稱軍樂隊,源自東方古國土耳其。在當時,土著部落用各種吹管、笛、號角及獸皮鼓等各種打擊樂器為祭祀、慶典等活動渲染氣氛,隨後這種形式傳入歐洲各國。隨著素質教育的不斷深入,我市銅管樂正在不斷得到發展。在我市舉辦第一屆校園文化藝術節時,參賽的樂隊僅僅是城區的幾所小學和初中,鄉鎮還沒有一支銅管樂隊。到舉辦第四屆校園文化藝術節時,經濟較發達的幾個衛星鎮所在學校都配備了銅管樂,甚至在鄉下的一些農村裏也有群眾性的銅管樂隊組織。銅管樂隊之所以得以廣泛流傳,除樂隊的響度強、聲音宏大、表現力豐富外,還具有攜帶便利、使用方便等特點。由於我市的銅管樂還處於剛剛起步的階段,根據本人多年的教學經驗,現將教學中常遇的問題及解決方法介紹如下,希能引起同行的共同探討。
一、錯誤的音色概念
管樂器有著與弦樂、木管樂器不具備的一種能力,那就是:它能把樂隊音響從倍弱逐漸增強、達到非常強烈的頂點;反之也能從倍強漸弱到倍弱的力度。銅管樂器以其不可遏制的力量,雄辯的口才,純淨的音響與奔放的性格構成了自己獨特的性格。而正是銅管的這種獨特個性,長期以來被人們誤認為"響"就是好的,加之一些沒有經過科學訓練的人或教師"教不得法"本身音色概念有錯誤,都片面追求管樂的音量而輕視了音質。銅管樂器 的發音是由嘴唇的振動帶動管內空氣柱的振動而發音的。由於唇部的張力氣息的壓力不同致使管內空氣柱振動狀態改變而發出不同音高的泛音。有的吹奏者吹奏時唇 部過於緊張,致使發出的聲音太緊,太悶,亮不出來;也有的唇部力量控制不夠,氣息過強,單純追求聲音的響度,致使氣息過短,造成上身緊張,音色炸,自己還 使勁吹,感覺自己的音量大很動聽,殊不知在邊上聽聽很響,稍走遠一點就聽不清楚,缺少穿透力,這一點在小號身上很清楚的能反映出來。
克服音色概念的錯誤,首先要提高對音色的鑒別能力,哪種音色是好的、應追求的,哪種音色是差的、不可取的,要通過多聽優秀演奏家的演奏,用正確的方法去 練習,做到多聽、多吹、多模仿。其次教師要用正確的方法,純正的音色做示範,以提高學生對音色的]鑒別能力。對於吹奏毛病已養成不良習慣的人更要有意識 地、堅持不懈的按正確的方法去引導練習,直至新的正確概念形成並鞏固。
二、不正確的呼吸
呼吸是吹奏管樂器 形成聲音的動力,是吹奏的根本。但常有這樣的情況:有的吹奏者在吹奏時想把氣吸得深一些,於是拚命吸氣,甚至聳起雙肩、吸氣有聲、胸部緊張,以為這樣就吸 足了氣。但吹奏起來非但沒有氣長一些,反而感到氣短、越吹越憋,以致吹奏音色差。這樣的吸氣實際上只淺淺地吸到胸上部,吸氣不到位,沒能發揮橫膈膜的控制 力,使氣息失去控制,必然造成胸緊、憋氣,吹奏音色發緊。
正確的呼吸應做到:吸氣時上身自然放鬆,胸部兩肋向外擴展,腹部和後腰也同 時自然向外擴展,使氣很自然地流進肺底部;整個腰圍像個氣圈被充起來一樣,腹部、後腰處要有飽滿舒展的感覺;前胸、後背始終要保持鬆弛的狀態。傳統強調吸 氣時要氣沉"丹田"(丹田指肚臍下方的部位),可見氣息不在吸得多,而在吸得深。只有感覺吸到橫膈膜處,才能調動橫膈肌的協調運動與有力控制,使吹奏松 馳、自如。為此,可用聞花香式的吸氣:嘴自然張開與鼻子同吸,這樣沒有明顯的動作雜音,必然吸得深;對於一些不能領會吸氣方法要領的學生,可叫學生仰臥床 上自然呼吸體會小腹與橫膈膜的感覺,叫學生體會這個時候的呼吸方法就是吹奏時的呼吸方法。
另外,初學者對氣息的理解大多是靜止 的,吹奏時只知橫膈膜一味的下壓,氣息完全僵化,控制氣息成了"僵持、迸氣的狀態",這就影響了氣息的正常流動,使音色發僵、緊。要改變氣僵的不良狀態, 須做到:吹奏時要從丹田發起,用下腰、小腹和橫膈膜的收縮之力推動氣息,由嘴唇振動帶動管內空氣柱振動而發音,而不能用胸、肩、背的僵固力或撐脹力推動氣 息發音。根據本人的實踐,可用保持吸氣狀態的感覺進行吹奏,即向外吹的過程中保持吸。這樣可保持氣息的深度,保證音量氣息的平衡,形成氣息的對抗。裏外結 合,對立統一,形成一個協調的演奏整體,使氣息上下流動通暢,吹奏音色均勻、流暢。
三、過高的抬指與僵硬的按指
柔美的音色、準確的音準、乾淨的吐音、清楚流暢的連音、乾脆飽滿的斷音是每個吹奏管樂的 人所追求的。但在實際演奏中,特別是在初學過程中,常有吐音不清、連音不連、斷音不斷等情況,這些現象與持樂器的姿勢、過高的抬指、僵硬的按指有直接的聯 系。有的吹奏者氣息上不來就靠雙手幫忙,用雙手拼命按住樂器,把號嘴使勁往嘴按,加上抬指過高,按指過重,結果造成了手指肌肉及至小臂、大臂肌肉緊張,按 指僵硬手指不靈活,一遇到快的節奏就不能把音吹清楚,造成吐音不清、連音不連、斷音不斷的現象。僵緊的臂肌、肩肌又使本該通暢下放的氣息上提僵滯,失去" 下支點"控制力,造成音色僵硬、虛、緊。另外這樣的姿勢加上樂器本身的重量又造成了樂器的不穩定,影響號嘴與嘴唇之間接觸的不穩定,進一步形成了吹奏的惡性循環。
要改掉這些毛病,一定要建立鬆馳自然的演奏狀態,各類樂器有不同的持號姿勢,不論哪種姿勢持號時兩肩一定要放鬆、自然下 垂,大、小臂肌肉放鬆使手指自然而略帶有彎曲地進行按鍵。持小號、中音號、次中音號可以把主要力量放在左手,右手把握號身不讓搖晃,並放鬆右手的食指、中 指、和無名指進行按鍵;圓號則用右手把握號身,放鬆左手進行按鍵……按鍵時要充分發揮好各類樂器指托的作用,儘量把一些力量放在樂器的指托上。按鍵時手指 不可用力過重,以防手指僵化,抬指時不要過高,要充分發揮大關節的靈活作用,帶動二、三關節協調運動。只有在鬆弛自然的運指前提下,才能保證演奏的自然、 流暢。
四、不正確的嘴形
現行管樂隊的形式是由木管樂器、銅管樂器和打擊樂器組成的。木管樂器與銅管樂器在吹奏的嘴形上是完全不同的,就算是同一組的樂器也不盡相同,不同的樂器有著不同的嘴形,同一件樂器吹奏不同的高低音嘴形也不相同。要使管樂器的發音正確、優美,要靠合理充分的嘴唇振動,正確合理的口型控制。在氣息相對穩定的情況下,唇肌的鬆緊、氣息的強弱、號嘴放的位置,都直接影響到管樂器 的音色、音準。常有這樣的情況:有些初學者由於不能正確運用口型與氣息的配合,在吹奏高音時只知道一味的用力吹,並且鼓腮,吹了大量的氣,使終不能將高音 吹上去,結果吹來吹去都是同一個音,甚至音色炸、虛;有的是口型緊張放鬆不了,並且拙嘴向前噘,結果低音下不來,導致音色雜、悶。所有這些問題都是由不正 確的口型造成的。口型的不正確會導致唇肌不能正常發揮作用,鼓腮、拙嘴使得吹奏時失去最佳控制,幫很難獲得理想音色。
正確的方法是:對於銅管樂器 的吹奏,面部肌肉要放鬆,保持自然演奏狀態,號嘴放的位置要放在嘴的中間位置,吹奏中音時上下唇各占二分之一(有的是占三分之一,可以因人而異,但我個人 認為占二分之一較好);在吹奏高音時上唇占三分之一,下唇占三分之二,並將唇肌稍稍往後拉,運氣要少而集中一些;在吹奏低音時可以稍稍將號嘴往上移一點, 下唇占三分之一左右(根據音色調整),同時放鬆唇肌略往前送,保持雙唇振動均勻,運氣則多而緩一些。對於木管樂器 的吹奏,在部肌肉要放鬆,保持自然演奏狀態下,如黑管、薩克斯等樂器,下唇要含在哨面的三分之二處,上唇則自然的靠在笛頭四分之三處,並將下唇輕墊在下齒 上,這樣上下唇大體相對,唇肌、口角肌同時向嘴角方同收縮,雙唇既有合擾的力,又有張開的力,對哨片保持適當的壓力,不必含的太緊,應鬆弛、自然。不管是 哪一類的管樂器,在吹奏過程中,口型的變化要在相對穩定的基礎上根據需要適當調整,這種調整包括唇部對號嘴、哨片、笛身壓力的大小,但任何調整都應有一定程度的限制,並需與氣息的運用密切配合。
- May 11 Sun 2008 23:30
管樂吹奏中常遇的問題及解決方法
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