重音(Accent)是產生拍群的因素，是拍子形成的基礎，沒有重音拍子將失去意義。一般來說，打擊手如果具有拍子強弱觀念的話，打出來的節奏律動一定比較悅耳，與他人的配搭才會協調。上述所提不只針對打擊手，其他樂手也必須了解，如此才能彈奏出樂曲的精髓與細節。
拍 子的性格有一大部分反應在自然重音的存在上。2拍子和4拍子的行進性表現在穩定的速度以及強-弱或是強-弱-次強-弱的自然重音形式上。同樣的，3拍子的 不穩定性及舞蹈性也可以從強-弱-弱的形式中明顯表現。而5拍子、7拍子、9拍子等混合拍子的重點在於分出其中2拍子、3拍子和4拍子的組合方式。拍子的 性格必須明確的在基本練習中被演奏者感覺到。
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小聲不一定柔，大聲不一定強，是不變的原則。
樂曲演唱演奏時音量呈現強弱的程度稱為力度。力度變化包括橫向的變化和縱向各個聲部結合時的平衡和主次的區分，力度變化對樂曲表現具有非常重要的意義。
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前言：
早期爵士並無完整的形式與風格。在20世紀初期的美國，各地方流行的音樂都不盡相同，而爵士樂的吸引人之處在於它所投射出來的熱情，隱約表達了創作者的解放意識。而即興演奏具體化了這種解放意識，演奏者可以從原來的主調裡自由揮灑，充分表達各自的風格，在這一點上似乎沒有任何一種音樂可以超越爵士樂。
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在爵士鼓學習路上最重要的課題是如何挑出適當合用的章節，省時有效率地練習，讓時間發揮最大的功效，讓自己很快可以上手。
０１練習工具：練習板、電話簿、自己的大腿、手掌拍身體、板凳、真鼓....。
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學習爵士鼓的過程中除了學習樂理、節拍、節奏外，著重於基礎打點練習，整體而言應該說學習基礎打點練習，就好像學習吹奏樂器，要從練嘴型、爬音階、拉長音等基礎開始學起是一樣的道理。
基礎打點練習就是要訓練手部的正確打擊方式與技巧，一開始就訓練手腕打擊的柔軟度，儘量使用手腕上下擺動的姿勢來打擊，減少手臂不必要的擺動來增加打擊速度，同時在減少手臂擺動的動作中整個打擊動作的運用上會更加輕鬆、順暢 。
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Percussion Instrument 打擊樂器 
Atonal Percussion Instrument(無調打擊樂器)
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一般鼓手或打擊樂手常常會忽略暖身(Warm up)，因此可能會造成肌肉傷害不說，也可能會造成上場演奏初期，鼓手拍子節奏不準的重大缺失，千萬疏忽不得。暖身準備的目的
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一.基本鼓棒握法分為一對稱式(MatchedGrip)與二傳統式(Traditional Grip)二個類型：
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一開始學習爵士鼓的人在踩大鼓(Bass Drum)時經常會產生很多的疑惑，因為很多人就是只一味追求踩得快以及踩得重，而忽略了腳踝放輕鬆，導致速度只固定在一定的範圍，一旦歌曲速度很快或是很慢的時候，節奏變得混亂不成調。
而踩鼓踏的目的是要控制鼓槌撞擊大鼓，在沒有踩下腳踏時，如果腳踝放輕鬆，鼓槌應是自然離開大鼓皮面的，而每次打擊後，鼓踏便應放鬆，使鼓槌返回原位而後再打。
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打爵士鼓時身體的坐姿也是很重要的，打擊姿勢正確更能發揮打擊的效果，而且如果坐姿不正確在長時間打擊時易造成腰酸背痛且很容易疲倦。
打擊時全身肌肉要放鬆，雙手各個關節要保持柔軟的狀態。雙腳踏擊姿勢也同雙手握棒姿勢一般，踏擊姿勢正確可免除小腿肌骨酸痛，甚至避免速度節拍越踏越慢的問題。
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影劇與表演 (4)