- Aug 03 Fri 2007 12:41
爵士鼓教學總論（轉載）
- Aug 03 Fri 2007 12:34
即興中要注意些什麼？平日要練習些什麼？--Joe Lovano
一、SOUND（聲音）：一位樂手最快能被辨認出來的特色，以及不同的色彩運用- Aug 03 Fri 2007 12:31
認識混音器(調音台,Mixer)
你對混音器最初的需要也許就是當功放有限的音頻輸入口不足以應付系統中不斷擴充的麥克風、音源與合成器的音頻輸出的時候。隨後你會發現混音器在錄音時也是必不可少的。- Aug 03 Fri 2007 12:20
PAT論爵士吉他（轉載）
1、關於吉他上的和絃，帶有11th、13th的即使按出來也已經省略了很多音符，是不是已經沒效果了？
其實JAZZ吉他有很多不同於鍵盤的和聲排列，可能是因為吉他自身的特點吧。JAZZ吉他的和絃連接是比較嚴謹的，有點像古典音樂的四部和聲，比較講究和絃與和絃之間的搭配，和絃也是吉他演奏基本功的第一項。9和絃其實在吉他上和三和弦一樣有很多種按法，是沒有必要讓5個音完全發出聲音來的。那會非常渾濁。可以省略其中的某個音。鍵盤也是如此。標準的可能就是1 3 7 2這種排列吧但不是絕對。主要是根據上下的連接，用耳朵去聽是否和諧。11和絃和13和絃也是一樣。到是#11和b13和絃比較常用。再很多情況下，比如COOL、BEBOP吉他的伴奏，大多只使用三根弦：6線或5線、4線和3線。根據不同的情況，和絃的選擇也是完全不同的。變化最大的是音區，比較容易和吉他雜音區上發生碰撞的就是鍵盤，有很多時候吉他只充當旋律樂器，甚至在沒有貝司的情況下負責低音。
- Aug 03 Fri 2007 12:18
搖滾史上的100個最佳貝司演奏曲名單
- Aug 03 Fri 2007 12:14
BASS大師Gary Willis 談即興
原文出自2001年2月號的Bass Player，是該雜誌舉辦的 "Bass Day" 活動中講座部分的節錄。- Aug 03 Fri 2007 12:11
如何調出令自己滿意的BASS現場音色（轉載）
如何調出令自己滿意的音色，是一項必要的常識，如果能將自己最喜歡的音色打包起來，帶到任何一種表演場地，那就省去了很多的麻煩-不過，這是不可能的事情，所以我們可以從自己的配備和場地的音場來做調整，因地制宜。- Aug 03 Fri 2007 00:22
如何調現場鼓～～
很多人對於 PA音響工程的步驟和工作模式不太瞭解，容易在排練時遇到問題，不知如何克服。常常不明白到底是監聽喇叭(Monitor)的問題或是麥克風出問題，還是自己打鼓力道輕重出問題。- Aug 03 Fri 2007 00:21
一篇調鼓的好文章!與大家分享
概念 從表面上看它似乎有點簡單：鼓是一個或兩個振動的鼓皮的覆蓋在鼓腔上；當鼓皮的振動一下，一個聲音就產生了。那個聲音的特徵取決於許多因素：鼓腔, 鼓皮的性質，擊打的速度，擊打的位置，槌頭的緊張程度，並且跟房間聲學有關。“調音”，是這頁的題目，最簡單的部分是：鼓聲學的基本原則好像不是很複雜－一槌一個聲音－然而，一個特定的鼓所能創造的音色是無限的！。
- Aug 03 Fri 2007 00:19
DAVE WECKL談鼓
關於如何將所學用於所用“你應該讓自己有一個非常積極的態度，隨時將新學習的東西運用到實際演奏中去，對我來說，我需要在練鼓房中先建立自信，這就是我為什麼會一直練習一些非常基礎的東西，而不是某個非常難的樂句，這會讓你的感覺更加自然，更加有音樂性。你不會因為練習了一個片段但為無處可用而苦惱”。
影劇與表演 (4)